Y asi... el centro de Hermosillo, lleno de color.
Como vos...♪
domingo, 6 de diciembre de 2009
sábado, 5 de diciembre de 2009
No sé medir la luz! >.<
Midete tu luz, esta pagina esta especializada para enseñarte como hacerlo.
-> Y Click, tomaste tu primer foto!
Luces, Camara... Color?
Los haces de luz que emiten los electrones se llaman Fotones. Esta palabra viene de "foto", que significa luz, y "on", que significa partícula. Así pues, los fotones son partículas de luz.
El Sol tiene una temperatura millones de veces superior a la de una bombilla. Los electrones del sol desprenden fotones que alumbran todo nuestro planeta.
El Sol tiene una temperatura millones de veces superior a la de una bombilla. Los electrones del sol desprenden fotones que alumbran todo nuestro planeta.
LA LUZ DE LUNA
La brillante luz plateada que vemos no viene directamente de la Luna. La Luna sólo brilla porque la ilumina el Sol. Parte de la luz del Sol. Parte de la luz del Sol rebota en la Luna e inmediatamente se dirige hacia la Tierra.
Algunas cosas que vemos, como las bombillas, los anuncios de neón, los semáforos e incluso la televisión, son como el Sol. Emiten luz. Pero la mayoría son como la Luna; no emiten luz propia sino que reciben luz del Sol, de una lámpara o de otro objeto luminoso. Por eso las vemos. Reflejan luz y la dirigen a nuestros ojos. La luz nos indica la forma, el tamaño y el color de las cosas.
LUZ "BLANCA"
La luz del Sol muestra las cosas, pero no es de ningún color. Aunque está compuesta por los distintos colores del espectro -rojo, naranja, amarillo, verde, azul, y violeta- nos parece que no tiene color. Y la llamamos luz "blanca".
LOS COLORES QUE VEMOS El color de las cosas depende en la manera en que reflejan la luz.
EXPERIMENTO PARA OBSERVAR LA LUZ BLANCA
MATERIALES:
- Un circulo de cartulina blanca de 15 centrimetos de diamtro.
- Dos de
cuerda de 1 metro rotuladores o lápices de los seis colores del espectro - Un lápiz afilado
PROCEDIMIENTO :
- Traza en una cara del círculo seis sectores iguales. Colorea cada sector tal como se ve en el dibujo.
- Haz con
cuidado dos agujeros en el centro del círculo. - Pasa una cuerda por cada agujero. Anuda las cuerdas en los extremos.
- Haz girar el círculo para que las cuerdas se retuerzan.
- Tira de las cuerdas hacia fuera y hacia adentro para que gire el círculo. Hazlo girar deprisa.
- Cuando gire con gran velocidad, verás como se mezclan los colores formando uno solo: la luz "Blanca"
.
Anatomia De La Camara Reflex.
Una cámara réflex es una cámara fotográfica cuya imagen en el visor es producida por el propio objetivo, de manera que no hay el típico error de paralaje y vemos lo mismo que va a salir en la foto. Existen dos tipos de cámaras réflex: las SLR (Réflex de un objetivo) y las TLR (Réflex de dos objetivos).
Su anatomia la encuentras aqui...♥
Su anatomia la encuentras aqui...♥
¿Cuantas camaras hay?
Tipos de cámaras: Existen multitud de tipos distintos de cámaras fotográficas y los posibles criterios de clasificación son también innumerables teniendo en cuenta la complejidad y especialización que ha alcanzado la tecnología en este campo.
Aque te muestro un modo mas compacto de diferenciarlas, por formatos:
Las de un formato pequeño, serían las de 35 mm (reflex).
Medianas o de medio formato, que utilizan película de 6x6 o formato doble o cuadrado.
Cámaras de gran formato, en las que la calidad y nivel de detalle de superan la mejor de las reflex digitales.
viernes, 18 de septiembre de 2009
Two Nudes Standing
In 1839, Louis-Jacques-Mandé Daguerre presented the first practical process of photography to the world. Most historians seem to think that portraits (or studies) done in the nude happened at the same time. Simply put, instead of painting nude models, men were photographing them.
miércoles, 9 de septiembre de 2009
Ultimo ingrediente: ¡Cuerno de Unicornio!
Carlos Jurado
Arte de aprehensión de imágenes y el unicornio.
El libro comienza con la frase “La época actual no podría concebirse sin la fotografía.” Y es muy cierta, ya que desde los inicios del hombre hemos visto que ah dejado huella mediante imágenes, lo que lleno su curiosidad, inventando la cámara fotográfica.
Carlos Jurado busca describir la relación que existe con la cámara oscura y el arte de aprehender imágenes. Llama la atención que se remonta a épocas pasadas, comenzando por Aristóteles que propuso una definición para la cámara oscura, “Se hace pasar la luz a través de un pequeño agujero hecho en un cuarto cerrado por todos sus lados. En la pared opuesta al agujero se formará la imagen de lo que se encuentre enfrente." Pasando por los tiempos de magos y alquimistas, como lo era el Mago Merlín y concluyendo en la época actual, en la que conocemos a este objeto como cámara Pinhole.
Después de que Aristóteles sugiriera la definición, vino Leonardo Da Vinci, pensó en la cámara oscura como un auxiliar del dibujo, para trazar directamente sobre los objetos que reflejaba, los contornos de los mismos. Después de Leonardo, Battista Della Porta, le añadió un lente, aumentando así la claridad de visión. La cámara oscura nace con Leonardo y culmina con Niepce cuando, en 1822, éste obtiene la que se supone es la primera fotografía lograda por el hombre.
El Unicornio. Merlín fue el iniciador de la creencia de que sólo el cuerno de Unicornio servía para perforar cajas mágicas y por ello resultó, indirectamente, responsable de su extinción. Según Merlín "Para lograr bellas y delicadas reproducciones, tanto de bosques y lagos, así como de cualquier cosa en general, es necesario disponer del cuerno de Unicornio de Tchung-Kuo."
Más tarde se encontró un manuscrito de Abd-el-Kamir que no describe la cámara oscura como su contemporáneo Merlín. No obstante, da una receta de cómo preparar una emulsión sensible a la luz. La película fotográfica, que ahora nos es tan familiar, se obtiene recubriendo un acetato con una fina capa de gelatina, mezclada con bromuro de plata. La fórmula para prepararla fue descubierta en la era moderna a finales del siglo XIX. Sin embargo, mil años antes, era conocida por el alquimista árabe.
Después de Abd-el-Kamir y durante 500 años, se pierde todo vestigio de posibles investigaciones que pudieran haberse hecho sobre la cámara oscura y la alquimia de las imágenes. Es hasta el siglo XI que dichas investigaciones se reanudan con el alquimista Adojuhr. Su caso es excepcional, pues fue el primero en combinar la cámara oscura - cámara mágica según él - con una emulsión extraordinariamente sensible, que le permitió imprimir imágenes en movimiento aún careciendo de lente. Si en el caso de Merlín y Tzung Ching Pung las alusiones al Unicornio son vagas, en el de Adojuhr sucede lo contrario, pues hace una detallada y minuciosa descripción de este animal. Señala además, la utilidad del cuerno de cada una de las diferentes especies para la perforación del "objetivo" de las "cajas mágicas". No obstante, omite dar detalles del porqué del Unicornio para usarlo en este procedimiento.
El siguiente capitulo, se dan las indicaciones para poder producir una cámara oscura con materiales de la época actual. En el año de 1822, Nicéforo Niepce, un químico francés, obtiene la primera imagen perdurable por medio del yoduro de plata. Usando una cámara oscura comprada a un fabricante llamado Chevalier logra, después de una exposición de ocho horas al aire libre, la imagen que desde entonces se conoce como "La mesa servida".
Es en 1887, que en los Estados Unidos, Aníbal Goodwin inventa el rollo fotográfico, mismo que Eastman/Kodak industrializará de inmediato, creando de este modo una de las bases sobre las que habría de edificarse la sociedad de consumo.
Arte de aprehensión de imágenes y el unicornio.
El libro comienza con la frase “La época actual no podría concebirse sin la fotografía.” Y es muy cierta, ya que desde los inicios del hombre hemos visto que ah dejado huella mediante imágenes, lo que lleno su curiosidad, inventando la cámara fotográfica.
Carlos Jurado busca describir la relación que existe con la cámara oscura y el arte de aprehender imágenes. Llama la atención que se remonta a épocas pasadas, comenzando por Aristóteles que propuso una definición para la cámara oscura, “Se hace pasar la luz a través de un pequeño agujero hecho en un cuarto cerrado por todos sus lados. En la pared opuesta al agujero se formará la imagen de lo que se encuentre enfrente." Pasando por los tiempos de magos y alquimistas, como lo era el Mago Merlín y concluyendo en la época actual, en la que conocemos a este objeto como cámara Pinhole.
Después de que Aristóteles sugiriera la definición, vino Leonardo Da Vinci, pensó en la cámara oscura como un auxiliar del dibujo, para trazar directamente sobre los objetos que reflejaba, los contornos de los mismos. Después de Leonardo, Battista Della Porta, le añadió un lente, aumentando así la claridad de visión. La cámara oscura nace con Leonardo y culmina con Niepce cuando, en 1822, éste obtiene la que se supone es la primera fotografía lograda por el hombre.
El Unicornio. Merlín fue el iniciador de la creencia de que sólo el cuerno de Unicornio servía para perforar cajas mágicas y por ello resultó, indirectamente, responsable de su extinción. Según Merlín "Para lograr bellas y delicadas reproducciones, tanto de bosques y lagos, así como de cualquier cosa en general, es necesario disponer del cuerno de Unicornio de Tchung-Kuo."
Más tarde se encontró un manuscrito de Abd-el-Kamir que no describe la cámara oscura como su contemporáneo Merlín. No obstante, da una receta de cómo preparar una emulsión sensible a la luz. La película fotográfica, que ahora nos es tan familiar, se obtiene recubriendo un acetato con una fina capa de gelatina, mezclada con bromuro de plata. La fórmula para prepararla fue descubierta en la era moderna a finales del siglo XIX. Sin embargo, mil años antes, era conocida por el alquimista árabe.
Después de Abd-el-Kamir y durante 500 años, se pierde todo vestigio de posibles investigaciones que pudieran haberse hecho sobre la cámara oscura y la alquimia de las imágenes. Es hasta el siglo XI que dichas investigaciones se reanudan con el alquimista Adojuhr. Su caso es excepcional, pues fue el primero en combinar la cámara oscura - cámara mágica según él - con una emulsión extraordinariamente sensible, que le permitió imprimir imágenes en movimiento aún careciendo de lente. Si en el caso de Merlín y Tzung Ching Pung las alusiones al Unicornio son vagas, en el de Adojuhr sucede lo contrario, pues hace una detallada y minuciosa descripción de este animal. Señala además, la utilidad del cuerno de cada una de las diferentes especies para la perforación del "objetivo" de las "cajas mágicas". No obstante, omite dar detalles del porqué del Unicornio para usarlo en este procedimiento.
El siguiente capitulo, se dan las indicaciones para poder producir una cámara oscura con materiales de la época actual. En el año de 1822, Nicéforo Niepce, un químico francés, obtiene la primera imagen perdurable por medio del yoduro de plata. Usando una cámara oscura comprada a un fabricante llamado Chevalier logra, después de una exposición de ocho horas al aire libre, la imagen que desde entonces se conoce como "La mesa servida".
Es en 1887, que en los Estados Unidos, Aníbal Goodwin inventa el rollo fotográfico, mismo que Eastman/Kodak industrializará de inmediato, creando de este modo una de las bases sobre las que habría de edificarse la sociedad de consumo.
domingo, 6 de septiembre de 2009
Moda Q incomoda
Exposición Moda Q incomoda de Emmanuel Esquer
Asistí a la exposicion de Emmanuel Esquer y cabe seraltar que los pequeños muffins que ahi te daban, estaban deliciosos >.<.
En fin, me gustó mucho el ambiente que se daba, hubo bastante gente, en realidad fue demasiada, no cabía un alma mas en ese lugar, entonces comenzaron a llegar las modelos, bueno, una que no había llegado temprano. Todos poníamos intención al evento cuando de pronto se oyó a una señorita bien arreglada y de ojos grandes de color decir "¡=O Mira esa es mi foto, y esta en grande!". Me pareció divertido ya que la gente volteo de inmediato para observarla, y entonces solo se quedo callada.
En general, fue un evento muy bien organizado, la comida, bebidas (con alcohol, se lo perdieron =D) y la interacción especialmente entre observador-imagen me pareció totalmente de admirar.
A continuación, algunas de las fotos expuestas por Emmanuel Esquer, el día Sábado...
Asistí a la exposicion de Emmanuel Esquer y cabe seraltar que los pequeños muffins que ahi te daban, estaban deliciosos >.<.
En fin, me gustó mucho el ambiente que se daba, hubo bastante gente, en realidad fue demasiada, no cabía un alma mas en ese lugar, entonces comenzaron a llegar las modelos, bueno, una que no había llegado temprano. Todos poníamos intención al evento cuando de pronto se oyó a una señorita bien arreglada y de ojos grandes de color decir "¡=O Mira esa es mi foto, y esta en grande!". Me pareció divertido ya que la gente volteo de inmediato para observarla, y entonces solo se quedo callada.
En general, fue un evento muy bien organizado, la comida, bebidas (con alcohol, se lo perdieron =D) y la interacción especialmente entre observador-imagen me pareció totalmente de admirar.
A continuación, algunas de las fotos expuestas por Emmanuel Esquer, el día Sábado...
It's Like...
"Escape" Luisa Edith Reyes Feaher.
Pienso que Luisa tenia la intención de que con solo entender el titulo se pasmaran ideas de sobre que trataban sus obras. Escape, da a muchas interpretaciones, pero en lo que cabe a mi interior es como dar un giro a su entorno y comenzar por visitar espacios en los que quizá uno mismo no sabe que existen y explorar esas partes que nos gustarían conocer un poco mas.
Esta fotografía en particular me llama bastante la atención, ya que es la figura de un ojo en la alambrera de alguna ventana, como dando la indicación de que esta viendo hacia fuera.
Algunas de la personas que observaron esta obra, no se detenían tanto como en las demás. Lo que mas me gusto es que todos podían darle una interpretación sin necesidad de verla mucho tiempo.
La iluminación describe un lugar interior, donde se encuentra una ventana hacia el bosque.
La imagen representa para mi, dar un vistazo a los recuerdos, la silueta de arboles que se aprecian al fondo me dan sabor a mi niñez, y la forma en que la autora le da esa percepción de la textura del alambre, tan tangible sin tacto.
"A Room", Abraham Palafox Gastelum.
Supongo que el autor quiso demostrar lo que la naturaleza nos puede aportar como tal. Me agrada el hecho de que no utilizó fuentes externas o muchas otras cosas mas para darle algún efecto, pero realmente para mi no tiene mensaje.
Su forma da lugar a entender que se trata del exterior, y que se tomó en el atardecer, la locación se presta como para un pantano, o algo con similitud, ramas sobre el agua cubriendo gran parte y dejando al exterior otra, en la que sin duda se encuentra mas agua.
Los colores y la forma en que estos son un tanto opacos me disgusta un poco, me gustaría que fuesen mas vivos, con mas textura.
Al observar esta imagen tengo ningún sentimiento, solo la captación de que me encuentro frente a una foto bien tomada, solo eso.
Pienso que Luisa tenia la intención de que con solo entender el titulo se pasmaran ideas de sobre que trataban sus obras. Escape, da a muchas interpretaciones, pero en lo que cabe a mi interior es como dar un giro a su entorno y comenzar por visitar espacios en los que quizá uno mismo no sabe que existen y explorar esas partes que nos gustarían conocer un poco mas.
Esta fotografía en particular me llama bastante la atención, ya que es la figura de un ojo en la alambrera de alguna ventana, como dando la indicación de que esta viendo hacia fuera.
Algunas de la personas que observaron esta obra, no se detenían tanto como en las demás. Lo que mas me gusto es que todos podían darle una interpretación sin necesidad de verla mucho tiempo.
La iluminación describe un lugar interior, donde se encuentra una ventana hacia el bosque.
La imagen representa para mi, dar un vistazo a los recuerdos, la silueta de arboles que se aprecian al fondo me dan sabor a mi niñez, y la forma en que la autora le da esa percepción de la textura del alambre, tan tangible sin tacto.
"A Room", Abraham Palafox Gastelum.
Supongo que el autor quiso demostrar lo que la naturaleza nos puede aportar como tal. Me agrada el hecho de que no utilizó fuentes externas o muchas otras cosas mas para darle algún efecto, pero realmente para mi no tiene mensaje.
Su forma da lugar a entender que se trata del exterior, y que se tomó en el atardecer, la locación se presta como para un pantano, o algo con similitud, ramas sobre el agua cubriendo gran parte y dejando al exterior otra, en la que sin duda se encuentra mas agua.
Los colores y la forma en que estos son un tanto opacos me disgusta un poco, me gustaría que fuesen mas vivos, con mas textura.
Al observar esta imagen tengo ningún sentimiento, solo la captación de que me encuentro frente a una foto bien tomada, solo eso.
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